有继承就会有创新，在最基础的回文上延伸出各种类型，使回文体更加充实。唐朝的诗、宋朝的词是中国文化史上璀璨的两颗明珠。在这一时期中国繁荣昌盛，人民生活安乐，文化发展也是枝繁叶茂。唐宋八大家的出现、清照等女词人也开始在自己喜欢的领域里发光发热。

　　中国诗词快速而充实的发展着，也出现很多著名的诗篇。很多我们耳熟能详的诗都是出自唐朝各位著名诗人。有著名的诗就会有不为人所熟知的诗，有著名诗人便会有并不出名的诗人，不过很多诗人虽然不出名，可是文笔却毫不逊色，一样优美动人。就像中国历史上“唐朝第一诗”，并不是李白所写，而是张若虚所作。

　　还有一位及其不出名的小诗人李禹，作出著名诗篇《两相思》。每首诗出名都有自己的原因，这首诗也不例外，内容可圈可点，是首惊艳众人的回文诗。这首诗为何会如此出名，那是因为这首诗顺着读是一首《思妻诗》，是表达丈夫对自己妻子的思念，在自己思念妻子的时候，儿子都会感受到，与自己一同思念。

　　枯眼望遥山隔水，往来曾见几心知？
　　壶空怕酌一杯酒，笔下难成和韵诗。
　　途路阻人离别久，讯音无雁寄回迟。
　　孤灯夜守长寥寂，夫忆妻兮父忆儿。

　　诗中的男子痴痴地望着山那头，身边放着一壶酒，酒壶里的酒满了都不敢再去装满，怕自己的思念在酒的作用下更加不可收拾。思念妻子的情绪过于浓重，就连首自己平时能随便写出的诗都无从下笔，不知道该怎么写。

　　诗中所表达的情感真实细腻，没有很明显地表达相思之意，而是巧妙地运用自己的动作与身边所有的东西来体现自己的感情。读完全诗感觉身临其境，就像坐在男子身边听他讲自己与妻子的相处点滴，与妻子举案齐眉和睦的日子。这首诗最绝的不是这一点，而是它反着读也是一首诗，而且与《思妻诗》刚好相对应，是一首《思夫诗》。

　　儿忆父兮妻忆夫，寂寥长守夜灯孤。
　　迟回寄雁无音讯，久别离人阻路途。
　　诗韵和成难下笔，酒杯一酌怕空壶。
　　知心几见曾来往，水隔山遥望眼枯。

　　在这首《思夫诗》中，妻子思念久久不能回家的夫君，就连家书都没有收到一封。妻子在家中思念丈夫，想着是不是路途过于遥远，夫君才没办法及时回家。虽然心中早已作成一首诗，却还是不敢提笔开始写，身边的酒壶空了也不敢去添酒。坐在那里望眼欲穿，眼睛都干了，也不想动。

　　历史上的回文诗并不少，著名诗人苏轼、苏小妹也曾写过这样的题材。回文诗的类型很多，有就句回文、双句回文以及通篇回文与环复回文，在这首《两相思》中最难得的便是这种双句回文，两种读法互相成就，顺读“思妻”，在思妻的同时为倒读“思夫”打好铺垫。

　　在做好这些的同时还要考虑语言的美化以及诗句结构是否工整，全篇从最后一个字开始倒读，变成一首新诗，将人引入另一种思念之中。李禹在历史上并不算什么有名的诗人，只是个名不见经传的小诗人，不过这样一个并不出名的诗人却写出了这样一首千古绝唱留给后人瞻仰。

　　在盛产美文的唐宋时期能占有一席之地，李禹的《两相思》可想而知有多优秀。在诗中透露出来的相思之意绵长而深情，让人如同身临其境，就像坐在诗中男子的身边听他诉说自己的思念，与自己妻子举案齐眉和谐美满的日子。那座承载男子忧思的山仿佛就在眼前，高大，威严，挡住男人的相思，挡住男人眺望的目光。

　　反观诗句的倒读，妻子在思念自己的丈夫，心心念念自己的丈夫，心中的思绪依然吟成一首诗，手却迟迟不敢动笔。女人的思念含蓄而无奈，一遍压抑自己的思念之情，一边还要想想自己的丈夫不能及时回家的原因。

　　对于李禹来说这首诗寄托自己的种种相思之情，对于欣赏到这首诗的人来说，更是引起共鸣，这就使这首诗成为千古绝唱成为必然的事情。

　　参考资料：
　　《两相思》
　　《春夏秋冬》