记者 黄松 编译

　　原标题 ：观察|疫情下的海外博物馆：一边筹措资金，一边开放在线

　　由于疫情的影响，海外的文化机构目前均呈现闭馆的状态，部分展览推后，原定于6月之前的活动都有可能被取消，这将使博物馆（美术馆）损失一笔可观的收入；雪上加霜的是已经发生的展览付出了借展、保险等费用，却无法产生门票收益。在此期间，海外的博物馆一边寻求资金，一边与公众相约在线上欣赏馆藏，感知文化艺术之美。

　　美国纽约大都会艺术博物馆官网首页显示，无论何处，都可体验Met

　　与其他行业一样，海外的文化机构也正在寻求帮助，3月24日，美国纽约大都会艺术博物馆（Met）代表“美国博物馆联盟”发出倡议希望国会为博物馆等非营利性组织提供40亿美元的救助资金。

　　这份倡议称，目前美国文化艺术机构的关闭每天造成至少3300万美元的损失，这不仅仅影响了机构本身，也涉及其所在的社区和文化事业，由此发起“Congress Save Culture”，希望采取行动拯救艺术。

　　大都会博物馆在其社交网络上呼吁“采取行动拯救艺术”

　　危机之下，来自艺术机构的求助

　　大都会博物馆在7月1日之前暂不对公众开放，原定2020年春季的展览推迟至10月下旬至明年2月，其中除了“创造大都会：1870—2020”纪念大展外，也包括原本5月7日举行的“关于时间：时尚与延续”（About Time： Fashion and Duration），这场展览是一年一度大都会慈善筹款晚宴（Met Gala）主题展，还是大都会150年纪念活动的压轴节目。

　　往年大都会博物馆慈善筹款晚宴现场

　　大都会博物馆总裁兼首席执行官丹尼尔·H·韦斯也预计截至6月30日会产生6000万美元的赤字，连锁产生的财政危机将延续至明年。而据《纽约时报》此前报道，博物馆约有2200名员工面临被裁员的风险。

　　虽然疫情的爆发让一些慈善和赞助活动受到影响，但好在在康泰纳仕、路易威登等集团的支持下，“关于时间：时尚与延续”依旧可以在未来举办。大都会服装部门的策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）和他的团队将继续执行展览策划工作，让这场跨越一个半世纪的时尚之旅得以实现。

　　“关于时间：时尚与延续”展览作品：《超现实主义》，David Bailey，1980年

　　但很少有人相信，大都会博物馆领衔“美国博物馆联盟”多家博物馆提出的40亿美元的救助资金会获得广泛的支持，因为即使在平时，除了史密森学会外，美国联邦政府对文化机构和全美教育协会（N.E.A。）的支持也屈指可数，即便如此，经常还有议员发出削减预算的提议。在当下，众议院民主党人提出的法案为国家艺术基金会和人文科学基金会各提供3亿美元的资助，共和党人提交的参议院法案将这两项数字各定为1亿美元。更普遍的观点也认为在经济困难时期，对艺术团体的资助是“不错的”，但并非“必要” 。

　　大都会博物馆展厅

　　在如今这个充满不确定性的时刻，艺术管理者也希望可以借鉴2008年金融危机期间的做法，当时国会拨款5000万美元给全美教育协会（N.E.A。）这些资金中有60%直接用于非营利性艺术机构，这笔拨款也在当时保留下了7000个工作职位。

　　目前，西雅图已同意免除或推迟支付该城市艺术团体两个月的租金，市长签署了一项110万美元的资金计划，以支持文化组织。此外，致力于疫情救助的非政府资金流已经启动，包括由纽约信托基金（New York Community Trust）设立了7500万美元基金，计划向文化非营利组织和社会服务机构提供贷款。但是，相比一长串的艺术机构和团体名单，这些资助被认为远远不够。

　　在欧洲，因为文化场馆的关闭，部分依旧开放的教堂成了唯一可以看见艺术品的地方，英国V&A博物馆除了部分展览延期外，也宣布原定于5月16日开幕的”文艺复兴shu彩： 从丢勒到凡·戴克“特展取消。各国政府也意识到文化工作者的迫切需求，英格兰艺术理事会已经宣布了一项1.6亿英镑的计划，以帮助该国的艺术团体；在德国，自由职业者（主要包括艺术家和作家）或可以申请到5000欧元的补助。

　　大都会博物馆在网上推出的360度展厅

　　无论身处何处，均可体验艺术

　　与上一个月国内关闭的艺术机构一样，海外文化机构也暂时将运用主体放到云端，让公众即便在家中，也可以透过艺术激发知识，创造力和想象力。

　　纽约大都会博物馆开放了在线资源，其中包括视频、书籍和论文，这让艺术爱好者不仅可以足不出户却宛如来到艺术家工作室，看到里希特等现当代艺术家的作品的创作过程，还可以了解中世纪的文化，并可以通过网络观看音乐会。

　　大都会博物馆开放的五百多种出版物提供免费阅读和下载

　　同时在大都会博物馆已经出版的1500多种展览画册、杂志等出版物中，精选了五百多种提供免费阅读和下载，在大都会博物馆网上浏览这些出版物，可谓是一笔宝藏，除了2000年以后举行的米开朗基罗、维米尔等大型展览图录外，1970年以来博物馆定期出版的“入藏简报”也可见踪迹。在中国艺术部分，方闻的《夏山图》、李公麟研究，明轩、网师园“殿春簃”和中国绘画的渊源，甚至1980年代初期，中国文物赴美展出的画册资料均可下载。

　　大都会博物馆艺术史课程

　　同时大都会博物馆还在网上推出结合藏品和展览的艺术史课程（The Heilbrunn Timeline of Art History），依托于20多年来的数百篇论文，博物馆将艺术作品与时间轴对应研究，并以此讲述博物馆的藏品和全球文化故事。一些原本存在于博物馆幕后的，工作人员修复藏品、以往展览的布展细节也以视频的形式上传至博物馆的社交媒体上。

　　为儿童设计的网络博物馆

　　此外，整个2020年，大都会博物馆每周从1920年代以来博物馆制作和收藏的1500多部影像档案中选择一部影片放映，一些鲜为人知的艺术家纪录片，以及有关艺术制作技巧均将通过这些影片的放映逐一揭秘。

　　目前，大都会博物馆拥有超过470万件馆藏，这些馆藏也均在网上开放。而不同关注领域的博物馆工作人员，还将从各自视角对这些展品予以私人解读，由此让工作听到来自博物馆各处的声音。

　　大都会博物馆从私人观看的角度解读藏品

　　此外，因疫情关闭的大都会布鲁尔分馆的“格哈德·里希特：终究是绘画”（Gerhard Richter： Painting After All）和大都会博物馆的英国展厅等均开放网上展厅，与现场直接可以获得的视觉体验不同，网上展厅更注重作品背后的故事。比如里希特展附加了艺术家创作过程的视频，以及“比克瑙”系列从一张照片被反复涂抹，成为一件作品的过程。

　　里希特创作视频截图

　　因为疫情的发生，英国泰特现代美术馆的安迪·沃霍尔展和英国国家美术馆的提香展也都关闭了，如今想看提香则可以通过美术馆社交网络观看来自展览现场的解读视频；而看安迪·沃霍尔则推荐至去匹兹堡的沃霍尔博物馆（Warhol Museum）官网，此次可见最多的沃霍尔作品。

　　谷歌艺术文化平台“弗里达的面孔”专题页面

　　旧金山现代艺术博物馆、名古屋市美术馆等33个艺术机构共同在谷歌艺术文化平台推出“弗里达的面孔”专题，除了可以一次浏览200多件弗里达作品外，还以各机构收藏的信件等档案资料引导公众近距离地“观察”她的多面性。

　　一些研究者也在该平台发出自己对弗里达的研究见解，比如，历史学家亚历杭德罗·罗萨斯（Alejandro Rosas）讨论了艺术家作品与墨西哥革命的联系，他认为过去对此有所误解，弗里达艺术的本质并非来自冲突。

　　“谷歌艺术文化平台“在微博上以湖北博物馆藏品祝福武汉

　　而与谷歌艺术与文化平台合作的艺术场馆囊获有纽约现代艺术博物馆、奥斯陆的蒙克博物馆、大英博物馆、巴黎奥赛博物馆等各大博物馆，甚至还包括湖北博物馆。

　　普拉多国家博物馆页面

　　事实上，世界各地的文化机构近几年均开始了自己网上展厅的梳理，普拉多国家博物馆也早早通过时间线的形式将其馆藏的委拉斯开兹、卡拉瓦乔、罗希尔·范德魏登等艺术家以时间线的方式联系。在卢浮宫网站，无论身处何处，都可以通过电脑，在空荡荡的展厅游走，并可以放大墙上所悬挂的艺术品的细节。

　　卢浮宫网上展厅

　　洛杉矶盖蒂博物馆宣布将在网上举办一系列展览，首先推出的三个展览包括“米开朗基罗：大师之心”、“亚述：古代伊拉克的宫殿艺术”等，以及伦勃朗、包豪斯等艺术历史在线探究，同时开放的还有350多种盖蒂出版的书籍下载、讲座等在线收看。

　　博物馆网站贴出相关艺术作品，显示在家的状态

　　卡夫卡曾经写过：“你不需要离开屋子，坐在你的桌旁听着；别听，等着；甚至不要等待，完全安静和孤独。世界会主动向你展现自己。”这像极了如今隔离的状态，虽然足不出户，而艺术具有连接，治愈和建立链接的力量。

　　（注：本文编译自纽约时报《面对危机，艺术机构如何自救》、英国卫报《艺评人最喜欢的博物馆网站推荐》，以及美国大都会博物馆、洛杉矶盖蒂博物馆等艺术机构网站）