第二次变故发生在弗里达十七岁时，一场车祸事故导致她锁骨、腿骨、肋骨多处骨折，三节脊椎骨发生位移，一根钢铁扶手刺穿了她的阴道和盆骨。

　　从此，生活在蓝房子中，与生活在自己的身体里，几乎成了一对同义词。

　　上天将如此众多的灾难送给一个人受用，一定是想通过她来探测生命的底线。这听上去有些绝望。然而为了让她不至于立即选择自我毁灭，上天又给了她一张姣好而个性鲜明的脸和独特的艺术天分。

　　卧病在床的那些日子里，弗里达不得不放弃一直以来想要成为一个医生的想法，而开始重拾自己的绘画爱好。她有了一个专门为她制作的可以放在床上的画架，一面镜子，这是她认真凝视自己的开始。

　　除了拿自己的家人和朋友当过几回模特，女画家最初的作品大多是自画像。对于成为一个艺术家来说，这碰巧是一个好的开始。因为倘若我们需要发掘人性的幽微，我们最了解的自然莫过于自我；倘若我们想要打量这个世界，最可靠的出发点也必然是自我。

　　很长时间里，她的绘画都被认为是一种自我排遣。起码，他的丈夫，著名的墨西哥画家迭戈·里维拉就是这么认为的，虽然他也觉得弗里达不乏才气，但那不过是女人们善于打点自家花圃的那类小聪明罢了。

　　弗里达开始于向欧洲绘画大师们的学习，她的作品还受到立体主义、未来主义等现代风格的影响；并且在后来，其绘画的色彩、内容和人物的穿扮上体现出来的墨西哥本土元素越来越多，绘画风格也越来越多地受到了墨西哥民间艺术的影响。然而，这一切仍旧仅仅被当做一种趣味，一种类似于女性喜欢漂亮衣服、好看的装饰和自拍的爱好。

　　作为一个骨子里的男权主义者，典型的墨西哥男人，迭戈在绘画中追求的通常是一些宏大主题。今天，倘若你去造访墨西哥城的国家宫和艺术馆等地，那些出自这位画家之手的巨幅壁画会让你一望便知。

　　当时，墨西哥风格的壁画广受欢迎，作为这一壁画的大师，迭戈·里维拉声誉日隆，并受邀在美国纽约、芝加哥、底特律、旧金山等地创作。那是上世纪三十年代，弗里达与迭戈一度成为美国社交界的宠儿和媒体报道的焦点。然而在公开场合，弗里达仅仅自称是画家里维拉的妻子。

　　尽管如此，在旧金山女性艺术家协会举办的第六届年展时，她还是应邀展示了自己的部分作品。这是一个开始。

　　谁也没有想到，在不久的将来，她的名声扶摇直上，在她死后，更是超过了自己一向崇拜的丈夫，成为墨西哥最声名卓著、家喻户晓的画家。