唐装葫芦

挽结葫芦

　　在清新古朴的天然葫芦上加以精妙的构图，浑然一体，古相端庄。21日，记者在山西妙艺堂葫芦工艺品工作室见到了山西民间工艺美术大师陈胜，他研究葫芦烫画工艺已经有20多年了，一个个形态各异的葫芦被他烫烙之后都会让人眼前一亮。

　　与葫芦结缘

　　受母亲的影响，陈胜自幼喜欢做手工，后来发现在葫芦上能烫画，便开始研究，慢慢形成了自己独有的葫芦烫画艺术，现在他开了一间工艺作坊，在太原郊区一个农家小院里雇佣了不少工人组成了一条生产线，获得了不小的收益。

　　陈胜把他的作坊取名为妙艺堂，目前，妙艺堂的葫芦产品有烫画、茶具、灯具、家居用品等多个品种。现在陈胜仍在不停地琢磨葫芦产品的创新。

　　葫芦为大家所爱

　　葫芦谐音“福禄”，有很多籽，代表多子多福之意。它造型优美、古朴典雅，是中华吉祥文化的代表象征。葫芦烙画工艺在明朝即有记载，清朝时兰州的“刻制葫芦”和“范制葫芦”曾达到很高的艺术水平，成为朝廷贡品。

　　“一些神仙都把葫芦当作他们的器物，民间认为它是神仙的所有物，凡人拥有了就可以趋邪镇灾，避难呈祥，直到现在很多人还把它作为吉祥物。”陈胜对葫芦文化很有研究。

　　烙画艺术使葫芦由农家瓜果登上了艺术殿堂，成为一种集拙朴自然和高雅精美为一体的民间艺术品，具有很高的欣赏价值和收藏价值。

　　民间工艺烫画葫芦

　　流传下来的烫画葫芦，是将烫画艺术和葫芦特质结合，让寓意吉祥的葫芦登上艺术殿堂。

　　“葫芦上的画面以烫为主，先拿铅笔起稿，再用烙铁勾线造型，这里面有三个度来掌握，一个就是温度，再一个就是速度，烙笔在画面上跑的速度，也决定它在葫芦上的颜色，还有一个就是力气，压的用劲，线条画面就比较黑，用的虚点相对就淡一些，这三个度相互匹配，就会产生出不同的效果。”陈胜一边演示一边讲。

　　一座远山初具轮廓，熏笔下又略施粉黛，氤氲缭绕。陈胜手中光光的葫芦上不一会便出现了一幅山水国画。

　　传承是一大难题

　　在葫芦工艺上，陈胜已经颇有成就了。但有一件事却成为他现在心头的一道坎。

　　他说，随着自己年龄的增大，视力大不如从前，找一些能传承烫画葫芦艺术的徒弟是他面临的一大难题。他遇见的年轻人有的不喜欢，有的坚持不下来，有的艺术涵养不够，让他心里也很着急。

　　“目前，前来拜师学习烙画葫芦的只有一个年轻女孩子高林珍，也是唯一的一个弟子，现在她烫得非常细腻，在中国也算出类拔萃。”

　　高林珍不爱说话，脸上却总是挂着笑。对陈胜老师，她非常感激。“一开始对烫葫芦只是好奇，做了十年以后，觉得这种工艺真的是需要传承的。”

　　高林珍近期刚刚完成了一件葫芦作品，千手观音坐于莲花座上，半人高，精致细腻，让人看上去肃然起敬。这件作品现在已经被太原一所寺庙预订，将会在寺庙中迎来八方香客。(作者 白耀庭)